Présentation
 

Avec son mari Robert Delaunay, Sonia Delaunay s'est taillée un rôle de passeur et d'aiguillon dans l'art du XXe siècle. Débutant par le fauvisme, son oeuvre n'a cessé de défricher l'abstraction tout en débordant vers la mode, les affiches de spectacles, les décorations murales. Cette exposition lui rend enfin justice. Première rétrospective qui lui est consacrée à Paris depuis 1967, elle saisit en quatre cent oeuvres le paradoxe de la peintre, à la fois ancrée dans son époque et toujours en quête de nouvelles formes qui la démarquent, et la voient aussi bien travailler avec le poète Blaise Cendrars qu'oser des échelles monumentales.
 

Du mardi au dimanche de 10h à 18h. Nocturne le jeudi jusqu'à 22h.
 

Critique de la rédaction
 

Ce qu’il y a de beau chez Sonia ¬Delaunay (1885-1979), la pionnière de l’abstraction, c’est qu’elle voit l’art en toutes choses. Ce qu’il y a de passionnant, dans la rétrospective que lui consacrent Anne Montfort et Cécile Godefroy au Musée d’art moderne de la Ville de Paris, c’est qu’elles rendent grâce à son art global qui ne distingue pas la peinture, cette châtelaine, des arts appliqués relégués au rang des petites mains. On passe en toute logique de sa "Couverture de berceau" (1911), mosaïque soyeuse pour son fils aîné Charles, aux ¬recherches picturales des "Prismes électriques" (1914). Il est édifiant que l’on s’en étonne. Personne n’aurait l’idée de s’offusquer d’un Picasso céramiste, d’un Miro joaillier aux broches miniatures, d’un Calder fasciné par le cirque comme un enfant.